Ce que le lien reflète

Nina Faustine est peintre-décoratrice et illustratrice ; son atelier est situé entre Angers et Nantes. Formée aux techniques anciennes de peinture décorative, elle développe une pratique plurielle à la croisée de l’art mural, de la scénographie et de l’illustration.

Son travail se déploie aussi bien dans la création de décors artistiques que dans l’animation d’ateliers participatifs destinés à des publics variés. Engagée dans plusieurs projets collectifs et associatifs, elle expose régulièrement ses illustrations.Son univers graphique, à la fois naturaliste et décoratif, se caractérise par l’usage de lignes fines et détaillées ainsi que par une approche fluide des formes. Elle adopte une palette de couleurs restreinte, souvent monochrome, qui met en valeur les contrastes, les textures et la richesse des motifs.

À travers ses oeuvres, Nina Faustine propose un dialogue entre imaginaire et observation, où se rencontrent et se répondent paysages oniriques et figures féminines puissantes. Son travail invite à une immersion dans un univers sensible et poétique, où le dessin devient un espace de contemplation et de narration.

Plongez dans son esthétique hybride et chimérique.

À travers cette exposition collective, découvrez le fruit d’une immersion artistique, mené par l’artiste, sur le territoire des Ponts de Cé. Un travail humain et engagé mené à travers de nombreux ateliers artistiques participatifs, réunissant des publics variés. Déployées sur l’ensemble de la commune, ces initiations ont invité chacun·e à explorer la thématique du végétal par une approche graphique centrée sur la ligne.

Nina Faustine nous propose une exploration sensible du végétal, un dialogue entre imaginaire et observation, où se rencontrent et se répondent des paysages oniriques et des figures féminines puissantes. La ligne relie alors les regards et révèle la beauté du vivant.

La ligne devient ainsi un langage plastique partagé, à la fois intime et universel, permettant de créer des liens entre les individus et leur environnement.
Chaque oeuvre présentée révèle une attention minutieuse portée aux détails. Entre abstraction et figuration, les productions explorent avec finesse les notions de structure, de rythme et de composition.

La ligne devient alors un langage commun, reliant les participant·es les un·es aux autres et à leur environnement.

Par la diversité de ses formats, de ses supports et de ses écritures graphiques, l’exposition compose un ensemble riche et nuancé. Elle donne à voir une véritable mosaïque d’expressions où chaque trait raconte une relation personnelle à la nature.

Chaque oeuvre témoigne d’une observation attentive du végétal, traduite avec précision, patience et émotion.

L’exposition révèle une mosaïque de regards où se rencontrent des expériences humaines singulières et des approches sensibles et engagées.

En valorisant la pluralité des publics et des compétences, ce projet met en lumière la capacité de l’art à rassembler, à révéler les singularités et à célébrer la beauté discrète du monde végétal.

Nina Faustine, accompagnée de sa stagiaire Anouk Malfoi, a rencontré sept groupes d’habitants des Ponts-de-Cé. Elles ont invité les participants à délier leur geste pour révéler la nature qui les entoure.

Transmettre l’intention du sujet observé par la ligne, le détail et la composition a permis de créer un espace de jeu, de discussions et de détente entre les participants.

Merci aux usagers de la médiathèque, de l’école André- Malraux, du Centre Communal d’Action Sociale, de la résidence autonomie Les Champs-Fleuris et du Centre Culturel Vincent-Malandrin.

Merci aux tisseuses de lien pour leur investissement et l’énergie qu’elles ont consacrée à ce projet : Saphie, Marion, Valérie, Hélène et Gwendoline.